70 Document (s)

Le duo Pete Yorn et Scarlett Johansson a surpris en 2009 en sortant un premier album en duo. L'un est un chanteur d'indie rock/folk et auteur de 5 albums à succès (notamment aux US), l'autre, actrice mondialement connue dont la carrière n'est plus à présenter. Les deux musiciens décident de se retrouver pour travailler sur ce EP commun suivant la même ligne artistique que leur précédent album disque.

"Atea", c'est "la porte" en langue basque. Celle qui rassure, qui claque, qui invite ou intrigue. Témoin, gardienne d'histoires de vies, d'humeur et de sueur. Entrer ou sortir. S'arrêter. Traverser. Passer d'un monde à un autre, de l'ici vers l'ailleurs, du souvenir à la destination rêvée, du réel à l'imaginaire, jusqu'à l'inconscient. C'est avec Pierre Durand à la guitare et Joce Mienniel aux flûtes que Didier Ithursarry nous invite dans les méandres de son intimité et de ses inspirations. Frapper à la porte d'un troquet, d'une ferme basque, d'un palace, d'une maison du quartier Lapa à Rio, d'une habitation du Pays Dogon, ou à la porte du 221B Baker Street à Londres. Entrez.

C'était au milieu des années 80 et tout à coup, la scène blues londonienne s'anima avec l'arrivée inattendue d'une grande légende du Chicago Blues... Eddie C. Campbell. Peut-être inattendu par Eddie lui-même aussi. car des histoires ont rapidement commencé à circuler sur un départ très précipité de Chicago avec un groupe de personnages peu recommandables le pourchassant. Mais un grand musicien et une grande guitare peuvent être placés dans presque n'importe quel endroit et circonstance et ne pas mourir de faim ! Il n'a pas fallu longtemps à Eddie et moi pour nous connecter. Il est arrivé, a emprunté de l'argent, et bien sûr nous avons mis en place certaines choses. Il a refusé mon offre de le gérer, mais j'ai quand même mis en place de belles choses pour lui. L'album qu'il a fait en Hollande, quelques beaux concerts anglais et du travail européen grâce à mes contacts. Et on a fait un album...

Fils des acteurs Ruby Dee et Ossie Davis, le bluesman new-yorkais est une sorte de frère de sang d'Eric Bibb (leurs familles étaient très liées dans le New-York des années 50 et 60). Il tourne dans le monde entier depuis bien longtemps (bien qu'il ait encore assez peu fréquenté la France) et il est considéré par beaucoup comme l'un des principaux ambassadeurs du blues aujourd'hui. Bien qu'il soit né à New York, son enfance a été bercée par les vieilles histoires du sud rural que lui racontaient ses grands-parents et qui ont fortement imprégné son univers et ses compositions. Guy est chanteur, sonwgwriter, acteur, auteur. Son blues rugueux et sa voix âpre vont à l'essentiel. Il joue tous les types de guitare acoustique, de l'harmonica et remarquablement bien du banjo 5 cordes.

Blue Note présente un album de réinterprétations de grands classiques du Jazz à l'lectro par les fers-de-lance de la nouvelle scène Jazz. Ce projet se présente comme un pont entre le passé et l'avenir du label mythique. Il réunit les contributions individuelles de Shabaka Hutchings, Ezra Collective, Nubya Garcia, Mr Jukes, Steam Down, Skinny Pelembe, Emma-Jean Thackray, Poppy Ajudha, Jordan Rakei.

Actif dans les années 50 sur la scène de Memphis, il quitte la musique pendant de nombreuses années. Mais ensuite il est revenu dans le boom du blues de la fin des années 1960. Pianiste doué et chanteur charmant, il avait le profil complet du chef d'orchestre. Il y a trois ici morceaux bonus d'une session de studio Big Moose Walker Chicago !

Complices de longue date, Bruno Chevillon, Michele Rabbia et Régis Huby développent chacun un rapport très intime avec l'acoustique de leurs instruments associé à l'électronique. Cette rencontre rassemble toutes leurs exigences d'instrumentistes improvisateurs, en leur offrant un champ d'exploration sonore sans limite. La richesse de timbres, de couleurs et de dynamiques... La virtuosité, l'intimité des cordes frottées, pincées, frappées de Bruno Chevillon et Régis Huby, associées à l'imaginaire et l'inventivité foisonnante de Michele Rabbia... Quel beau menu ! Codex est totalement basé sur l'improvisation, et la composition en temps réel. Les musiciens ne sont pas uniquement sur leurs instruments acoustiques à travailler sur des lignes. Ils travaillent en profondeur, sur plusieurs dimensions, sur l'aspect mémoire des sons. Régis Huby, Bruno Chevillon et Michele Rabbia cherchent à utiliser le spectre harmonique d'une manière très large. Ils interrogent à la fois la construction en jeu sur leurs instruments, mais aussi le parcours du son avec l'électronique pour arriver à une composition à plusieurs niveaux qui peut être comparée à la peinture.

Mamas Gun retrouve l'esprit des années 70 sur cet album plein de générosité. Sur la turbulence covidienne, des deux dernières années, s'est construit ce cinquième album de la soul britannique, une méditation luxuriante, nuancée et largement contemporaine sur un monde bouleversé, ancrée dans la tradition soul de Bill Withers et Marvin Gaye.

L'introspection débuta sur l'album Viaggio al Centro del Violino (RRJ 1015) puis se poursuivit sur Are you ready ? et The blessed prince (hommage à Amiri Baraka avec lequel cet ancien de l'Italian Instabile Orchestra tourna autrefois). Aux commandes d'un quartette jazz aussi classique qu'aventureux, invitant pour la bonne cause le cornettiste Taylor Ho Bynum, le violoniste se prononce ici sur d'autres réflexions non moins personnelles sur les idiomes jazz et blues.